Product Story
""It's human awareness and universal truths that I strive for.""
Diogo Lando
Diogo Landô, çoğunlukla dijital olmak üzere farklı araçlar kullanan Portekiz'li bir görsel sanatçı... Karışım Medyası ya da Dijital Sanat olarak kategorize ettiği, dışavurum ve çok boyutlulukla dolu kişisel bir estetiği üretmek için fotoğrafçılığı, foto manipülasyonu, kolajları ve resimleri harmanlamayı seviyor.
Artnet tarafından haftanın en iyi 10 sanatçısından biri olarak anılmıştır ve şu anda Nuno Sacramento Arte Contemporânea ve Hong-Lee Küratörleri tarafından temsil edilmektedir.
İnsan deneyimi, işimdeki en önemli unsurdur. Sıklıkla insan olmanın ne anlama geldiğiyle ilişkilendirilen sosyal, politik, kültürel ve tarihsel yönlerden bağımsız olarak, doğumdan büyümeye ve ölüme kadar insanın kendisine ve yaşamına vurgu yapmayı tercih ediyorum.
Çalışmalarımdaki özneler genellikle, kimlik çizgileri bulanıklaşıyormuşçasına, arka plandaki çevre, katman ve dokularla insan formunun bütünleşmesi olarak tasvir edilir.
Çevredeki nesnelerin ve konumların genellikle herhangi bir sanat eserinde önemli bir rolü yoktur.
Bu, genellikle gerçekliği aşan ve hayal gücüne giren, izleyiciyi durup düşünmeye ve insan, zihin, duygular ve ötesi hakkında kendi yorumlarını ve bağlantılarını yapmaya davet eden bir ortamla çevrili, zamanın olmadığı bir çalışmadır.""""
Diogo Lando
Diogo Landô is a visual artist from Portugal, working with different mediums, mostly digital, he blends photography, photo-manipulation, collage and painting to produce a personal aesthetic that is filled with expression and multidimensionality, and that he categorizes as Mix-Media or Digital Art.
He was mentioned as a top 10 weekly artist by Artnet and he is currently represented by Nuno Sacramento Arte Contemporânea and Hong-Lee Curators.
""Human experience is the most important element in my work. Regardless of the social, political, cultural and historical aspects that are often associated with what it means to be human, I prefer to emphasize human self and life from birth to growth and death.
The subjects in my work are oftentimes depicted being merged with their environment, layers and textures from the background blending in with the human form, as if blurring the lines of identity.